Om

 

Atelier Gloria Fabel

Gjeilvolden 5, Verdal

tlf.:40470051

Åpent atelier etter avtale.

 

 

Kommende utstillinger:

2020 Artifact Gallery,Manhattan,New York,separatutstilling


UTSTILLINGER I UTVALG:

2018: Trondheim kunstforening--koll.utst.

2017 Cafe Soil,Bakklandet,Trondheim

2017 Galleri Empati,koll.utstilling

2017 Rennebumartnan

2017 Gulburet,Inderøy,separatutstilling

2014 Levanger bibliotek,separatutstilling

2013 Cartofflene Verdal,separatutstilling

2013 Galleri- sg,koll.utstilling

2013 Galleria Monteoliveto VIADUC DES ARTS 4-18.august,Paris Frankrike,koll.utstilling

2012 Trondheim Kunstforening,separatutstilling

2012 Galleria Monteoliveto,MM 62-12 for Marilyn ,Nice Frankrike,koll.utstilling

2011 A.Jain Marunouchi gallery,New York,koll.utstilling

2011  Twentieth International Biennal of Humour and Satire on the Arts,Gabrova,Bulgaria,koll.utstilling

2011  Little Treasures,International Art Exhibition,Galleria De`Marchi,Bologna,Italia,koll.utstilling

2010  Galleri-sg,Trondheim,koll.utstilling

2010  Kunstnernes Hus,stipendutstillingen,Oslo,koll.utstilling

2010  A.Jain Marunouchi gallery,New York,koll.utstilling

2009  Biennale Internazionale dellArte Contemporanea Florence Biennale,Florence,Italia

2009  Trondheim Kunstforening,koll.utstilling

2009  Kvinners Arena,Årets Kunstner,Trondheim,separatutstilling

2009  Galleri Empati,Ørlandet,koll.utstilling

2009  Galleri Festiviteten,Eidsvoll,koll.utstilling

2007  The Brick Lane Gallery,London,koll.utstilling

2006  Trondheim Kunstforening,koll.utstilling

2005  Trondheim Kunstforening,koll.utstilling

2004  Trondheim Kunstforening,koll.utstilling

2003  Trondheim Kunstforening,koll.utstilling


Utdannelse:
1980-82 Dekoratør-Trondheim

2001-2004 elev maleri Nirmal Singh Dhunsi

2003-2005 elev grafikk Octavio Gil Villegas

2007 elev maleri John Rolseth


Medlemsskap:
NBK
Tegnerforbundet

 

Innkjøpt:

Frosta kommune

Malvik kommune

 

Illustrasjoner:

Ord og Uttrykk fra Frosta (2015)



Jeg vokste opp på Frosta,ei jordbruksbygd i nord-trøndelag.
Mine foreldre drev kolonialforretning.Butikken lå vis a vis bolighuset,og der var jeg ofte.
Jeg sto gjerne bak varereoler og lyttet til fine byfruer som snakket rart,eller utforsket lagrets
spennende kriker og kroker,mens jeg smugåt fra fine esker med sjokoladebiter,karameller og tyggis.
Det var alltid noe spennende på gang!

Helt fra barnsben av var jeg svært opptatt med å tegne og male.
Jeg husker da jeg i en alder av 9 år fikk mine første fargetusjer.
For en lykke! Ofte lå jeg på kjøkkengolvet i timevis og arbeidet med mine tegninger.
Farmor oppmuntret meg alltid ,og lot meg få være i fred. Hun sa :
»La nå Bente få ligge der å tegne, det er viktig for henne !».

Engang lot farmor meg få male på rullegardinene på gjestesoverommet.
Det var et perfekt prosjekt! Fisker og havfruer fikk plass med tang og tare,
havhester og skjell.Jeg husker hvor spent jeg var da de skulle henges opp!
Det ble utrolig vakkert,spesielt når solen skinte bak gardinet!
Jeg var meget stolt,og farmor såre fornøyd.Takk farmor.



7 år


Da jeg var ferdig med ungdomsskolen ville jeg søke meg inn på kunstskole,
men mine foreldre sa nei.
De var av den allmenne oppfatning at alle kunstnere var pengelense og levde et tornefullt liv, et liv de absolutt ikke ønsket for sin datter.

Som plaster på såret fikk jeg et brevkurs med Åke Skjold.


Trangen til å bli billedkunstner var stor,men jeg søkte aldri på kunstskoler,jeg trodde ikke jeg var flink nok til å komme inn.
Jeg utdannet meg i stedet som dekoratør, og arbeidet i noen år som vindusdekoratør.
I tillegg dekorerte jeg møbler og malte på alle mulige ting som folk kom med og
deltok på martnaer og messer i trøndelag.

I 1995  fikk jeg malersaker av mine foreldre til jul, og jeg malte mitt første bilde på mange år.

I 2001 begynte jeg på Nirmal Singh Dhunsis kurs : "Ditt eget billeduttrykk", der jeg fort fant mitt billeduttrykk.


I 2009 ble jeg tatt opp som medlem i Norske Billedkunstnere (NBK) og Tegnerforbundet. 
en stor anerkjennelse for meg som bllledkunstner.

 

Teknikk:

Utgangspunktet for min tegning er et svakt monotypi, en fabuleringsbunn.
Så snart jeg får dialog med en figur på fabuleringsbunnen, kan arbeidet begynne.
Underveis dukker tittelen opp. Ofte vil flere figurer prøve å få innpass,
men her må jeg være lydhør til fortelleren! Alle kan ikke få bli med denne gang, kanskje i en annen fortelling, i et annet bilde? Samtalen pågår helt til bildet er ferdig.


Jeg tegner kun med tusj. D
et er en utfordring å ikke ha mulighet for å retusjere.

Det blir heller  aldri feilstrek,små uhell viser seg ofte å bli viktige deler av historien. 
Arbeidet skrider raskt framover.Jeg jobber intenst,-må skynde meg å tegne det jeg ser
før det smuldrer bort mellom fingrene mine.
Når jeg får tittelen kan jeg velge bevisst å understreke budskapet selv,
i måten å sette farger, eller måten å framheve en eller flere figurer i bildet.
Fargene blir satt på til slutt. Fargene seiler inn av seg selv.

Arbeidet med maleriet er en mye mer arbeidskrevende prosess.
Her legger jeg mye arbeid i grunningen av lerretet. Lag på lag med farger,
pussing,vasking, sliping. Dette driver jeg med helt til jeg kjenner at jeg får kontakt med lerretet, og 
skikkelser dukker opp for å fortelle sin historie,

Det kan væremange som vil fortelle meg sin historie! Jeg er ofte i intens krig med figurene,
og motstanden kan være uutholdelig! Men plutselig kan det løsne, en figur står klart for meg som ledeskikkelse i historien
og jeg åpner meg for hans fortelling. Arbeidet kan begynne.
I maleprosessen svever vi framover i raskt tempo til reisen brått tar slutt.
Historien er fortalt, og maleriet er ferdig!  Hele denne seansen er etterjagende og energitappende,
og avslutningen alltid sorgfull. 


Mitt billeduttrykk er fabulerende,og inneholder mye symbolikk.
De fleste av mine bilder er humoristiske, ofte med en melankolsk undertone.
Forholdet mellom figurene i bildene skaper spenning og gåter som betrakteren
kan fantasere rundt.

Her kan du se flere bilder:

www.gloriafabel.deviantart.com

 

ABOUT Gloria Fabel:
----------------------------
I grew up in Frosta, a village just north of Trondheim, Norway.

My real name is Bente Riseth Haug, but upon having an exhibition in London 2007, the idea of a psydonym more user friendly to an international audience started forming. From there on I signed all my work Gloria Fabel.

My childhood ...

both my dad and my grandad were merchants by trade, this was exciting growing up, being rigth next door to the familys shop.

Ever since I can remember, drawing and painting were central aspects in my life. I would spend hours on the kitchenfloor, doing my drawings. My grandmother, who lived with us, understood the importance of this and would encourage me, and tell my parents: "Let the girl do her drawings, its important to her".

Upon finishing secondary school I wanted to go to art school, but my dad refused, stating that the life of an artist was to unstable, and that only high school would give his daughters a wortwhile education.

So, I started high school. But the urge to be creative surfaced again and again over the years, and I retrained in the decorative field, mainly doing calligraphy, window and poster design. I would work freelance, decorating furniture and various objects for people, and from 1990 I started painting alongside this.

In 2005 I started the gallery 'Galleri Tautra', on the island Tautra north of Trondheim. Alongside running the gallery (+many different artists and medias) I had a studio that was held open for the public. In 2010 I closed down the gallery and moved my studio home.

During 2009 I became a member of the 'Norwegian drawing association' and Norwegian visual artists association.

and was  the same year signed to the New York based gallery 'A.Jain Marunouchi gallery .

I have always expressed myself through drawing and painting,

and I have been trained as a decorator.

My style of expression is imaginative and playful.

My pieces present stories full of symbolism for the viewer to interpret.

The relationships between the many characters in my imagery ,

creates riddles and tension ,that the onlooker can imagine stories to.The style presented is often

humorous,
with an underlying melancholic touch.